对话 | 大卫·诺顿：他把光线运用的出神入化！

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话

新书《风景之眼》（点击阅读），涵盖16位顶尖风景摄影师的精彩大作。接下来，将分享书中摄影师的精选作品及其背后的故事，使得我们更明确地了解他们在按下快门之前的思考过程及个人观念。此前的内容介绍了极简主义摄影师乔纳森·克里奇利、色彩运用到极致的汤姆·麦基以及拍摄树木的拉尔斯·凡·德·古尔，接下来介绍的是光线大师大卫·诺顿：

作为专业摄影师，大卫·诺顿（David Noton）四处游历，积累了长达32 年的经验，是一位公认的杰出风景和旅行摄影师。他热爱摄影和旅行，向往全世界的美景胜地，这对他的生活、工作和创作方式有着决定性的影响。大卫的作品在全世界均有销售，既有艺术摄影，也有在广告和出版行业使用的商业摄影。他多次在BBC 年度野生生物摄影师大赛（BBC Wildlife Photographer of the Year）中获奖。

大卫在加拿大长大，在国家商船队（Merchant Navy）待过一段时间，随后回到大学学习摄影。1985 年毕业后，他开启了商业和自由摄影师职业生涯，专注于风景和旅行拍摄。2008 年，大卫的第一本摄影书《等待光线》（Waiting for the Light ）出版，之后推出了他具有开创意义的电影《追逐光线》（Chasing the Light ），正是这部电影造就了极具创意的“追逐光线巡回演出”（Chasing the Light Road Show），目前在欧洲巡演。已经出版的其他书籍包括《全画幅》（Full Frame ，2010），这本摄影书与影片《RAW 格式摄影》（Photography in the RAW ）同时面世，此外还有《视觉》（The Vision ，2013）；2012 年，他推出富有创新精神的《f11 摄影杂志》（f11 Photography Magazine ）。自2012 年起，大卫成为佳能大使，荣获“佳能官方探索家”（Official Canon Explorer）称号，并且加入“曼富图大使项目”（Manfrotto Ambassador Program）。

翡翠湖

加拿大育空地区卡克罗斯附近

相机：佳能EOS-1D X

镜头/ 焦距：佳能200—400mm f/4，焦距329mm

光圈：f/7.1

快门速度：1/200 秒

ISO：100

在您典型的拍摄中，需要进行多少研究和准备工作？

大卫·诺顿：相当多。我很难得去一个我以前没有见过的地方。通常情况下，我在搜索拍摄地点和计划方面花费的时间，比在相机后面还要多，而且我认为，对于大多数摄影师来说，情况可能都是如此。我发现，最难的就是实际准备和找到拍摄地点。原创是关键。用新的眼光去看待每一个拍摄地点，这无疑是一项挑战，但我相信，即使在埃菲尔铁塔这么受欢迎的地方，摄影师依然可以做出一些不同的事情。而且，这就是摄影的根本目的所在—实现与众不同的视觉影像。这没那么容易，但创造出一些原创的东西会更令人满意。发展自己的风格需要时间的历练，这是一个不断研究和发现灵感的过程，需要循序渐进，不能勉强。当然，危险在于你要发展一种呈现方式和风格，而且不能与此偏离，但在你尝试新事物时，事物本身却是不断发展变化的。从其他摄影师或艺术家的作品中获得启发，这没有任何错误—但只是这个过程的一部分。受到启发和模仿抄袭之间有一条细微的界限，是一代又一代的艺术家们一直彼此启发，创作出属于自己的佳作。

光线为什么是风景照片中的重要成分？

大卫·诺顿：有时候，我会认为自己是在拍摄光线，就像拍摄主体本身一样，所以，如果你拍摄一处风景，比如说麦田变成金黄色时，那么光线本身也就变得非常重要。麦子被太阳晒干的时候，特别是在一天的中间时段，可能看起来是黄色的，却没有什么吸引力。但在这天最早或最后的光线照耀下，它绝对会焕发出熠熠生辉的金黄色。我认为，有时候光线是摄影中最重要的元素—只要使用了正确的光线，你也可以让一块黑煤看起来很有趣。

您发现自己更多的时候是在“追逐光线”还是“等待光线”？

大卫·诺顿：肯定是等待。我几乎不去追逐光线。我认为，当我有了一个好主意，当我找到一个好位置的时候，那么就只是一种情况，等待……等待……还是等待。无论是等待几分钟、几个小时，甚至几个月，有时是几年，我还是会等待。这就是出色照片不同于普通照片的根本原因。当外出考察拍摄地点，或是休闲散步时，我都会观察这个地点。如果不是适合拍摄的时间，我就会在秋天或冬天返回来拍摄。如果心中的计划足够好，那么往往需要多次尝试，才能从中获得最好的结果。1980 年，在刚刚买到自己第一台单反相机后，我游历了苏格兰高地的兰诺赫湖，从此迷上了风景摄影。我在湖畔度过了一个美妙的早晨，湖上漂浮着美丽的薄雾，希哈利恩山金字塔般的顶峰倒映在风平浪静的湖面上。当时我经验不足，只拍了2 张。在过去的37 年里，我一直经常回到同一个地方，就在去年5 月，我又一次遇到了绝佳的条件，只是这次我采用的与原来的拍摄方式稍有不同。所以，一张好照片的创作时间可以久到超出想象！

黎明时分倒映在兰诺赫湖面上的希哈利恩山

苏格兰佩思郡（PERTHSHIRE）

相机：佳能EOS 5DS R

镜头/ 焦距：佳能24—70mm f/2.8，焦距35mm

光圈：f/16

快门速度：0.4 秒

ISO：100

辅助装备：0.6 中灰渐变滤镜

黎明时分笼罩在雾中的普雷奇

意大利翁布里亚地区（UMBRIA）蒙蒂锡比利尼

国家公园（MONTI SIBILLINI NATIONAL

PARK）瓦尔内里纳

相机：佳能EOS-1D Mark III

镜头/ 焦距：佳能70—200mm f/2.8，焦距110mm

光圈：f/8

快门速度：4 秒

ISO：100

佩里托莫雷诺冰川

阿根廷巴塔哥尼亚

相机：富士GX617 全景宽幅

镜头/ 焦距：90mm

其他信息：未记录

黎明和黄昏时分的“黄金时段”是一天当中拍摄风景的最好时间，只有这两个时段才能拍摄到好的风景照片吗？

大卫·诺顿：有一点不可否认，这两个时段的光线极具魅力，非常动人，而且可以改善景色本身——但我认为，仅仅限于这种光线是不对的。有一次在苏格兰，我在一天的中午时段去拍摄。斑驳的阳光洒在景物上，形态奇特的加里东松树在宏大背景的衬托下熠熠生辉。通常情况下，我不会想到用这种方式进行拍摄，但每一条规则都有可能被打破。尽管经历了32 年的职业生涯，我仍然在学习光线，尝试新的东西，挑战公认的条条框框。而且我还认为，我们现在使用的相机，动态范围越来越大，可以更好地驾驭中午光线的对比度。

您在拍摄过程中实现了非常棒的景深，您是如何在风景照片中保持清晰度的？

大卫·诺顿：这完全是一个技术过程，涉及计算超焦距，确定焦点在哪里，以及需要使用多大的光圈才能获得从前景到背景都清楚的景深。这属于理论问题，一切都很好解决，但这只是开始—不能试验，也不能出错，只能试拍几张，放大屏幕，检查关键部位的清晰度，确保画面质量。另一个方面，就是光线会给人带来深度和清晰的感觉，尤其是侧光，我认为这是我最喜欢的风景光线。它可以展现出前景和背景的构成元素，体现深度，带来清晰的感觉。

您喜欢怎样的后期处理工作流程—您会做些什么工作来提升自己的影像？

大卫·诺顿：我尽可能在相机里就让影像保持完美，因此几乎不需要过多关注后期。在某些情况下，尤其是针对对比度高的影像，可能需要多做一点儿工作。对于大多数影像来说，我只会在Lightroom 中注意一下黑白场，然后对色调和对比度进行调整，也可能会对选定的区域进行压暗或调亮。一切都相当简单，对于大部分影像，在几分钟内就可以结束我的工作流程。我是一个对一切保持简单化的虔诚信徒！有时候会出现这样一种情况，我需要更多地关注图像，如果必须的话，我会采取曝光合成的方式来消除高对比的问题。但是，我越来越不再担心这个问题，因为现在相机传感器的动态范围越来越好。

田野里的狐狸

法国阿基坦大区（AQUITAINE）多尔多涅省

（DORDOGNE）佩里戈尔（PÉRIGORD）贝

热拉克地区（PAYS DE BERGERAC）莫利埃

（MOLIÈRES）附近

相机：佳能EOS 5D Mark III

镜头/ 焦距：佳能200—400mm f/4，焦距400mm

光圈：f/22

快门速度：1.6 秒

ISO：400

哈默斯利峡谷

西澳大利亚皮尔巴拉（PILBARA）卡瑞吉尼国家

公园（KARIJINI NATIONAL PARK）

相机：佳能EOS 5DS R

镜头/ 焦距：佳能24—70mm f/2.8，焦距67mm

光圈：f/11

快门速度：0.5 秒

ISO：100

辅助装备：偏振镜

对于一名摄影师来说，在商业方面和创作方面，基于项目进行创作的意义有多大？我是指创作出一整套作品，而不是单张的照片。

大卫·诺顿：我的大部分创作都是以项目为基础的，而不是单张照片，即使有些项目是自己设定的。这为我的摄影带来了方向和目标——我发现以某种方式强迫自己去追求某个目标还是很管用的。对我来说，走出家门然后说“好，我现在要拍一张照片了”，这样做真的很难—我会质疑这有什么用，真的。另一方面，一个项目具有明确的结构。打个比方，我很喜欢专题摄影。当我出国旅行的时候，我想带回来一些精选的照片。如果把其中最好的10 张或20 张放在一起，就会讲出一个故事——这远比单张照片有力度。它们可以把观看者的真实感受与拍摄地点的实际体验联系起来。现在，我的大部分摄影工作都是由我的在线刊物《f11 摄影杂志》来推动的，我开始有目的地带回成组的作品，丰富杂志的内容。

作为风景摄影大师，您坚持拍摄的动机是什么？

大卫·诺顿：我的摄影生活让我游历了世界上最美丽、最令人难以置信的地方，如果没有摄影的话，我永远不会去到那些地方，也不会亲眼目睹那些美景。摄影促使我走出去，午夜时分站在育空地区中部的冰川湖畔——如果不是摄影，我绝不会这么做！撇开照片不谈，非常坦率地说，这么做确实是一种提升生活的方式。我可以回想起很多类似的经历，而这正是我坚持下去的动力。

图文摘自

[英] 罗斯·霍迪诺特  著

译 者：张 悦

版 次：2018 年12 月第1 版

定 价：98.00 元

本书将为您呈现16 位世界顶级风景摄影师，以及他们卓越非凡的影像和不同的创意方式。关于如何拍摄、在何处拍摄以及为什么应该记录这些景观，通过探讨性的问答访谈和精美呈现的摄影作品、完整的技术细节以及启发性的图片说明，读者可以从本书中清楚了解到每位艺术家的实际创作，从他们使用的设备乃至他们运用的技术，充分体会到他们如何创作出这些令人叹为观止、具有远见卓识的作品。

《风景之眼》

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编辑：许瀚文

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